A série Trigger que tentou fazer demais
Trigger tinha muito o que fazer antes mesmo de fazer uma série de grande sucesso, principalmente por causa das altas expectativas construídas a partir da história da equipe criativa da GAINAX. E embora tenha demorado, Trigger fez jus ao hype graças a projetos como Promar e Cyberpunkmas um projeto em particular passou despercebido em comparação com seus pares: BNA.
BNA: Novo Animal foi uma série original da Netflix lançada em 2020, dirigida por Yoh Yoshinari, cujo último grande empreendimento foi a exibição na TV de Academia da Bruxinha em 2017. Fãs de todo o mundo estavam cheios de febre após Promara gloriosa exibição teatral de um ano antes, e o show parecia preparado para atrair tanto weebs quanto furries. E, no entanto, após os sucessos recentes do Trigger, seja sua série Netflix muito mais bem-sucedida Cyberpunk ou seu trabalho na Disney Guerra nas Estrelas: Visões, BNA sente-se esquecido. É simplesmente um caso de ser ofuscado por obras mais famosas, ou algo estava segurando esse show em comparação com seus pares?
Bem-vindo à Anima City
BNA teve um começo bastante forte, estabelecendo o conflito central entre humanos e homens-fera, que podem alterar sua forma para a de uma criatura antropomórfica. O preconceito contra eles é visto através de novos olhos quando os caçadores furtivos quase matam Michiru Kagemori enquanto ela se dirige para Anima City, um santuário de Beastmen. Uma sensação de perigo é sentida imediatamente, tão rapidamente quanto o alívio ao alcançar a segurança.
Michiru é única por ser uma humana normal até que um estranho encontro a transformou em um tanuki, forçando-a a sair de sua vida confortável e em busca de segurança. Isso a coloca em uma ótima posição para aprender sobre esse novo modo de vida e dá a ela uma perspectiva convincente sobre a tensão entre humanos e homens-fera. Além disso, seu poder único de adotar as características físicas de qualquer animal lhe dá versatilidade na ação.
Ainda mais perfeito é que ela também não se mistura totalmente com os homens-fera, porque acontece que a maioria dos homens-fera pode se transformar em uma forma humana normal, enquanto Michiru está presa na forma de Tanuki. A escolha de Beastmen para escolher uma forma humana, mesmo dentro da segurança de Anima City, é fascinante. Pode-se perguntar “por que não apenas escondê-lo?” mas isso é parte do que é inteligente.
Claro, homens-fera pode parecem humanos, mas isso não muda o fato de que uma parte deles é diferente, e essa parte deles merece ser expressa sem discriminação. A sugestão é que existem razões pelas quais as pessoas ativariam sua forma de besta e normas sociais ligadas ao que significa estar na forma de besta, divorciadas do preconceito da humanidade.
Os primeiros episódios de BNA são exatamente o que os fãs de Trigger esperam em termos de ação e espetáculo. Os storyboards de Yoshinari na estréia iniciam a série com um estrondo e a ação ao longo do show é uma masterclass em excelentes poses e designs de personagens, mesmo quando o polimento diminui. Mas ainda mais impressionante do que a ação é a incursão do show em seu elenco de apoio e suas próprias experiências com a discriminação.
O episódio de beisebol do BNA poderia ter sido apenas um exercício em um dos tropos mais deliciosos e comprovados do meio. Em vez disso, os confrontos anteriores do treinador com o preconceito em sua própria carreira no beisebol dão ao episódio um pouco mais de emoção que impulsiona o clímax. E a habilidade dos Beastmen de mudar de forma se torna uma fonte central de tensão em outro episódio.
Uma influenciadora conhecida por sua forma humana se revela como um homem-fera e, embora a princípio seus amigos humanos pareçam aceitar, seus equívocos sobre homens-fera são projetados de maneiras que acabam prejudicando-a. Esses são pequenos momentos que adicionam algum peso apreciável ao que, de outra forma, é um show de ação bastante ultrajante.
Shirou Ogami é o outro protagonista de BNA, um homem-fera com um passado muito complicado, cujo ódio pelos humanos é profundo. Eles são especialistas que ajudam a polícia de Anima City a lidar com ameaças, de terroristas a homens-fera violentos expostos a um soro perigoso. Ele é bastante discreto na primeira metade, enquanto Michiru é o verdadeiro coração da série, mas ele tem um ótimo design e é um herói de ação impressionante.
Uma História Embalada
As histórias de gatilho geralmente se movem rapidamente, um subproduto da linhagem do estúdio, mas isso também é resultado de Hiroyuki Imaishi, diretor de Gurren lagann, Matar La matança, Promare recentemente, Cyberpunk. Seu estilo é o que muitos fãs associam ao estúdio, mas é apenas uma parte do que torna Trigger… Trigger. Akira Amemiya, por exemplo, tem um estilo completamente diferente e está mudando a forma como as pessoas veem o estúdio.
Mas Yoshinari é um caso especial. O nome deles apareceu tanto na indústria que é quase chocante que Academia da Bruxinha é uma das primeiras coisas que ele realmente dirigiu, além Obras paralelas de Gurren Lagann de 2008. Ele é mais animador do que diretor e trabalhou lado a lado com Imaishi em quase todos os grandes projetos.
Não seria justo esperar que Yoshinari simplesmente produzisse algo da mesma forma que Imaishi, mas vale a pena fazer anotações sobre a metodologia de Imaishi. Ele é muito bom em criar histórias caóticas focadas em uma ideia central. Muitos dos maiores shows do Trigger foram enormes, geralmente começando pequenos e depois ficando cada vez maiores, mas normalmente há uma forte linha temática com um identificador visual.
Gurren lagann tinha a broca, que se ligava a mensagens sobre evolução, espírito duradouro da humanidade e maturidade. Matar La matança usou roupas e nudez como metáforas para a dualidade entre opressão e liberdade e muito mais. Infelizmente, BNAo maior problema de é uma riqueza de ideias que não parecem exploradas de maneira adequada ou significativa no final, tudo em muito pouco tempo.
Considerando que alguns argumentaram que Matar La matança poderia ter tido metade do comprimento que teve, o BNA poderia ter se beneficiado com mais episódios. Ele tenta concluir com um grande final que traz o máximo possível do elenco de apoio, mas o público não os conhece muito rapidamente. Além disso, a conclusão parece uma repetição de Promarconclusão de apenas um ano antes.
Talvez isso pareça injusto, visto que Promar em si era descaradamente uma homenagem a Gurren lagann e Matar La matança, usando metáforas de fogo para dizer coisas semelhantes. No entanto, Promar era um filme, não uma série de televisão. Portanto, as prioridades precisam mudar para um tempo de execução menor. Além disso, mesmo com as semelhanças, o Promare ainda conseguiu forjar uma identidade própria.
BNA poderia ter sido apenas sobre preconceito e de várias maneiras é, mas mistura tantas ideias como religião, fascismo e genocídio, que tudo parece um pouco confuso. Há ideias que parecem deixadas no chão da sala de edição em favor de revelações sobre a tradição que os espectadores podem ter dificuldade em investir.
BNA não foi de forma alguma um fracasso. As ideias centrais de seu conceito são interessantes e expressas por meio de visuais muito divertidos, como as transformações das feras e todos os vários designs de personagens de animais. Visualmente, isso tem tudo o que faz os fãs amarem a arte de Trigger. Comparado com o que veio antes e depois, a história não conseguiu atingir o alvo.