O Sucessor Adormecido de Black Lagoon

Lagoa Negra é uma das melhores séries de Madhouse dos anos 2000, elogiada como uma carta de amor aos filmes de Quentin Tarantino ou Robert Rodriguez com sua ação de Hollywood e dublagem inglesa icônica no mesmo efeito. No entanto, em 2012, uma série de ação parecia prestes a fazer o que Lagoa Negra fez, mas em uma escala maior, e essa série foi chamada Jormungand.

Jormungand é um mangá de 11 volumes escrito e ilustrado por Keitarou Takahashi que decorreu de 2006 até o início de 2012 e, apenas quatro meses depois, uma adaptação para anime da White Fox estreou. Foi fortemente comercializado como um sucessor espiritual da adaptação de Sunao Katabuchi de Lagoa Negra em virtude de seus dois produtores, Junya Okamoto e Mitsutoshi Ogura, serem contratados. Esta série não é sobre piratas no sul do Pacífico, mas sobre o negócio sombrio e cínico do comércio de armas, tudo seguindo o carismático, embora um pouco pervertido, traficante de armas Koko Hekmatyar. Mas com seus maiores laços com Lagoa Negra sendo apenas seus produtores, com que sucesso esse programa coçou a coceira deixada por seu antecessor? Além disso, é justo compará-los tão de perto?

Fale alto e carregue uma grande arma

As primeiras impressões fazem Jormungand bem e apesar de um estúdio e equipe criativa muito diferentes, o show compartilha Lagoao olhar de adoração dirigido a armas e outras ferramentas de combate. As armas são banhadas em tantos detalhes quanto os personagens que as empunham, e sem dúvida mais – ou pelo menos, de forma mais consistente.

JormungandO designer de personagens é Kazuhisa Nakamura, um papel que ele teve apenas uma vez em 2014. Akame ga Kill, e é fácil ver as semelhanças. Nakamura é mais um animador do que um designer, mas considerando sua experiência limitada, os variados tipos de corpo e a infinidade de roupas mais largas, casuais e largas do anime o diferenciam muito bem.

Embora a história seja certamente sobre Koko e seu bando de desajustados, vendendo armas ao redor do mundo, somos apresentados a essa história por meio de Jonah, uma criança-soldado recrutada para a organização de Koko. Jonah odeia armas, assim como as pessoas que as fabricam, vendem e usam, tornando sua posição uma espécie de punição irônica. Apesar disso, a série segue seus laços crescentes com as pessoas com quem ele luta.

A série não poderia se tornar maior nem que tentasse: todos os personagens observam o sinistro lançamento de um foguete enquanto a trilha sonora de Taku Iwasaki aumenta com a narração do dublador John Swasey. A narração é uma alusão à lenda nórdica de Jormungandr, a serpente titular do mundo, que a princípio parece se referir à tecnologia de armas antes de assumir um significado muito maior ao longo da série.

Maior, não necessariamente melhor

Há uma mensagem maior para Jormungand‘s história, mas leva tempo antes de ocupar o centro do palco, pois está muito mais preocupado com uma narrativa episódica. Um novo negócio de armas da semana, se você preferir, embora frequentemente complicado por assassinos, interferência do governo ou traficantes rivais se intrometendo nas coisas. É uma história conjunta sobre um traficante de armas e seus aliados ferozmente leais.

A ação, com seu foco militar e na zona de guerra, geralmente parece mais fundamentada, mas semelhante a Lagoa Negra, ele se permite uma ação mais estilizada e gratuita uma e outra vez. Para cada batalha tensa de atrito em montanhas e florestas, há um assassino maior que a vida ou uma luta de faca chamativa que desafia a física. Mas onde Jormungand empalidece em comparação com seu antecessor são os personagens.

É um elenco central muito maior em contraste com Lagoa Negra, onde Rock, Revy, Dutch e Benny formavam o grupo principal, todos se sentindo devidamente utilizados, com um elenco de apoio que se expandia ao seu redor. No entanto, a equipe de guarda-costas de Koko, variando de ex-soldados, espiões e diversos especialistas, raramente deixa uma impressão tão grande, raramente recebendo episódios dedicados a eles.

Quando o elenco pode ser expandido por meio de flashbacks ou aventuras independentes, eles podem ser bastante divertidos. Valmet é um dos destaques, que consegue algumas das lutas mais emocionantes da série e algumas das mais exclusivas devido à sua proficiência com facas. Outro destaque é Wiley com seus explosivos de fundo. Lehm é talvez o mais memorável por natureza de sua proximidade com Koko, mas fora isso normal.

Em sua essência, porém, Jormungand é sobre Koko e Jonah, uma parceria carregada de contradições, muito intencionalmente. É um dos apelos mais inegáveis ​​do programa: como uma criança vítima de guerra pode ficar com um traficante de armas tão frio, calculista e totalmente indecifrável? Encontrar a resposta para o porquê é o cerne da história do programa, mas a resposta é tão obscura quanto todo o resto.

Um dia na vida

A atitude deste programa em relação aos assuntos mundiais traça uma linha entre não dizer nada sobre política ou se entregar à sátira niilista. No episódio 8, nem se dá ao trabalho de dar nome a nenhum dos dois países do conflito central. Eles são literalmente referidos como “País A” e “País B”, abandonando qualquer sutileza. Isso também se estende à sua atitude em relação à guerra.

Para ser justo, Lagoa Negra estava igualmente cansado e fazia questão de punir as tentativas de Rock de salvar pessoas que ele acreditava terem uma chance de escapar de suas circunstâncias. Mas Lagoao tom e a narrativa de também eram muito mais dramáticos e tristes ao abordar esses temas mais pesados, e JanormungdOs objetivos de são muito menores e carnais em escopo. É principalmente preocupado com sua estética.

A história realmente parece a fetichização das imagens militares, e isso é feito principalmente como um elogio, pois parece ter sido o objetivo. Na história do anime, os ícones da indústria criaram obras-primas de sua simples apreciação de máquinas, de carros, robôs, jatos, armas, etc. o mundo. Mas não é uma obra-prima.

Jormungand não precisa ser comparado Lagoa Negra ficar aquém de suas promessas. Enquanto a ação caminha em um equilíbrio entre fundamentado e estilizado, os personagens são em grande parte unidimensionais e o tom raramente é consistente, se é que é discernível. Ninguém estava pedindo que fosse mortalmente sério, mas o humor pode cair quando não elimina completamente a tensão.

E uma vez que a história revela sua tese – o grande plano de Koko – é rápido desmantelá-lo e lembrar ao público que não importa o que aconteça, sempre haverá armas. As histórias ao longo do caminho podem ser divertidas, sustentadas por ação sólida e boa música, mas parece que falta um propósito. Ele se baseia nessa grande ideia sobre o que seria necessário para alcançar a paz mundial e termina tão incerto quanto o público.

Jormungand não é Lagoa Negra, mas certamente ajuda a preencher um vazio deixado ao terminar o último. É uma coleção de aventuras bombásticas repletas de estética militar e seu jargão relacionado para atrair os entusiastas. O que falta são personagens fortes para angariar investimento e, embora não o deixe na mão como Lagoa fez, você pode se perguntar se a jornada valeu a pena.