Coisas que a 2ª temporada de Vinland Saga fez melhor do que a 1ª temporada

Adaptando o aclamado mangá seinen de Makoto Yukimura Vinland Saga não é tarefa fácil para ninguém. Dito isto, os dois estúdios que tentaram isso em sua primeira e segunda temporadas têm um show que é nada menos que fenomenal. Embora Vinland Saga pode ser facilmente classificado como um dos animes mais esperados em cada temporada em que foi ao ar, às vezes quase parece que a série não recebe os mesmos holofotes de outros títulos importantes, que definem o padrão para gerar hype a cada lançamento sucessivo. Após o épico de guerra histórico repleto de ação e vingança, que foi a primeira temporada de Vinland SagaA segunda temporada apresentou uma mudança drástica de ritmo, mudando a ação dos campos de batalha da Inglaterra para as pastagens da Jutlândia, na Dinamarca.

O tom muda de alguém movido por batalhas e lutando pela sobrevivência, para um conto mais introspectivo de encontrar o verdadeiro propósito de alguém. Adaptando o Slave Arc, a segunda temporada alterou completamente a série, mantendo a essência do que era em seu núcleo, com ainda mais profundidade do que antes. Nesse sentido, abriu caminho para que a história chegasse aonde sempre pretendia, explicando o que significa ser “um verdadeiro guerreiro”. Portanto, onde a primeira temporada foi fenomenal por si só, sua sucessora elevou a fasquia ainda mais em vários campos diferentes.

5 Misturando gêneros e humores

Simplificando, a mudança de humor entre a 1ª e a 2ª temporada é impressionante, a ponto de o observador casual nem mesmo reconhecê-los como parte da mesma história. Enquanto a primeira temporada, que cobre o Arco da Guerra, é repleta de cenas de batalha, lutas de alto risco, morte e destruição, a segunda temporada avança em um ritmo muito mais lento, com uma sensação quase pastoral, até que as marés da guerra encontrem seu destino. caminho para as margens da vida de Thorfinn mais uma vez. Cobrindo a invasão dinamarquesa da Inglaterra na virada do século, a primeira temporada é uma espécie de prólogo da história principal.

Descreveu a jornada de Thorfinn para longe de casa, a perda de seu pai, seus anos em busca de vingança contra o assassino de seu pai, Askeladd, e as muitas provações que enfrentou ao longo do caminho. O ritmo da história é extremamente rápido e o conflito está sempre presente em todas as fases. Após a morte de Askeladd, a narrativa da 2ª temporada assume um estilo mais lento e introspectivo, quando Thorfinn trabalha como escravo em uma fazenda, aceitando os horrores que suportou na juventude. Essa mudança drástica de tom pode ser muito para os espectadores – especialmente aqueles que não estão familiarizados com o mangá – processar, mas a maneira como foi tratada pela equipe do Mappa Studio merece muitos elogios.

4 Desenvolvendo o personagem de Thorfinn

De um menino de olhos arregalados a um soldado endurecido pela batalha cuja vida foi consumida pela vingança, Thorfinn mudou muito durante a primeira temporada de Vinland Saga. Crescendo em tempos de guerra, ele foi educado no campo de batalha e começou a matar quando ainda era criança. À medida que suas habilidades se aprimoravam, ele se tornou um dos lutadores mais fortes das forças de Askeladd e até ganhou o respeito de Thorkell, um dos combatentes mais fortes dos vikings. O progresso que ele fez como guerreiro sempre foi alimentado por seu ódio por Askeladd, ao lado de seu desejo de derrotá-lo em um duelo e vingar seu pai.

A morte de Askeladd nas mãos de Canuto deixou um vazio na vida de Thorfinn. Sem nenhum propósito, ele se tornou uma casca vazia, assombrado por seu passado, mas sem ideia de como seguir em frente. Felizmente, suas experiências na Fazenda Ketil e o relacionamento com Einar o fizeram crescer de um menino raivoso para um homem que queria fazer algo de bom com a vida que lhe foi dada, alguém que reconhecia seus pecados e o papel que Askeladd desempenhou em sua vida. vida. O episódio 9 da 2ª temporada, intitulado “Juramento”, é um momento de destaque nessa progressão, dando rosto e voz aos demônios em sua mente. Essa profunda mudança no personagem de Thorfinn é um dos destaques da segunda temporada, que mostra o amadurecimento do protagonista de uma forma verdadeiramente sublime.

3 Iluminando a turbulência interna de Canuto

Outro personagem que mudou consideravelmente após a 1ª temporada é Canute, o rei da Inglaterra e, posteriormente, da Dinamarca, após suceder seu irmão Harald no trono. Antes um jovem tímido que havia sido protegido do mundo por toda a vida, o final da 1ª temporada mostrou Canuto amadurecendo e se tornando um rei, culminando com ele matando Askeladd para reivindicar o trono depois que este último derrubou seu pai, o rei Sweyn. Na 2ª temporada, Canute está quase irreconhecível como um governante implacável, perspicaz e calculista que exige respeito. Ele até orquestrou a morte de seu irmão Harald para ganhar o trono da Dinamarca, iluminando como ele agora estava seguindo os passos de seu pai.

Ao contrário de seu pai, Canuto ainda mantinha alguma aparência de consciência, onde começou a ter visões de Sweyn sempre que duvidava de suas próprias ações ou começava a sentir qualquer sentimento de culpa ou remorso. Dividido entre seu antigo eu idealista que buscava criar um “paraíso na terra” e a realidade de usar a coroa, o personagem de Canuto ganhou uma nova dimensão na segunda temporada, onde o conflito interno dentro dele foi lindamente ilustrado em suas conversas com o espectro. do rei Sweyn, que representava o mal dentro dele.

2 Retratando os horrores da guerra

A primeira temporada foi repleta de cenas de guerra, desde batalhas entre os Jomsvikings e seus adversários, até os dinamarqueses pilhando aldeias inglesas como parte de sua campanha de conquista. Embora as cenas aqui não tenham a intenção de glorificar a guerra de forma alguma, as cenas que realmente roubaram o show nessa parte da história foram as lutas. Mais notavelmente, a luta de Thors contra Askeladd, bem como os duelos de Thorfinn com Thorkell e Askeladd são momentos reais de destaque na primeira temporada, renderizados pela animação fluida e dinâmica do Wit Studio. As batalhas neste caso foram travadas principalmente entre soldados que eram um tanto equilibrados.

Quando o conflito na 2ª temporada começa, o que os telespectadores veem não é uma luta entre iguais, mas sim um grupo dos soldados mais fortes da terra enfrentando fazendeiros indefesos, que foram reunidos para uma causa perdida por um homem que se agarra desesperadamente a o pouco poder que lhe restava. O horror da guerra, visto pelos olhos de civis inocentes, é muito mais horrível, e as forças de Ketil não eram melhores do que cordeiros sem noção sendo conduzidos a um abate. Mesmo a destruição das aldeias de Einar e Arnheid, e seus contos de perda e desamparo sendo uma nova dimensão para a mensagem anti-guerra da série, preparando o cenário para o próximo ato da história.

1 Transmitindo a mensagem de paz

Glamourizar a guerra é algo Vinland Saga nunca pretende fazer, mas as intensas batalhas da primeira temporada podem ter deixado os espectadores mais em choque e pavor do que avessos à ideia de conflito. A segunda temporada explora as razões por trás da guerra com mais profundidade e condena o ato de pegar em armas para matar os inimigos como algo que nunca pode ser justificado. Não há ninguém que ilustre isso melhor na segunda temporada do que o próprio Thorfinn, que jura nunca usar a violência como meio para resolver disputas e decide que nunca mais tirará outra vida.

Mesmo quando confrontado por oponentes que ele poderia derrotar facilmente, Thorfinn luta sem qualquer intenção de matar e se recusa a voltar aos seus velhos hábitos violentos. Este, de longe, é um dos maiores triunfos da segunda temporada, onde a mensagem que estava escondida sob a superfície na temporada anterior finalmente assume o centro do palco, quando Thorfinn finalmente aprende o valor de usar palavras sobre seus punhos ou lâminas. Ele finalmente começa a entender as palavras de seu pai e se torna um “verdadeiro guerreiro”.