O Legado de Kentaro Miura no Gênero Fantasia Sombria

A trágica perda de Kentaro Miura abalou o mundo e abriu uma conversa há muito ignorada sobre as condições dos autores nesta indústria implacável. Esconder a dor e focar na luz dentro dessa fantasia sombria, elogiar sua influência imutável no gênero que ele tornou conhecido parecia o caminho a percorrer.

A maioria se perde em quão grande berserk foi, seu final inacabado ou suas implicações enquanto se debate qual é a maneira certa de lê-lo ou qual adaptação de anime é a boa. Em todo o luto e debate, o legado de Kentaro pode ser esquecido, mas nunca esquecido por aqueles que pegaram seus projetos para expandir o nicho do mundo da fantasia sombria.

Primeiros Passos e Ideias Latentes

Sempre há um caminho para a grandeza e, no caso de Miura, começou bem cedo na vida. Como costuma acontecer com artistas talentosos, ele mostrou flashes quando criança, o que realmente não surpreendeu seus pais. Ambos se formaram na Escola de Arte, com o pai trabalhando como designer para comerciais de TV e a mãe como professora de arte. Precisamente, ele frequentava as aulas da mãe e desenhava com o resto dos alunos bem mais velhos. Entre isso e os storyboards de seu pai, parecia o destino que ele desenvolveria o interesse pela criação de mangás.

Aos 10 anos já completou seu primeiro mangá, Miuranger. Mas foi no final do ensino médio que ele tentou publicar pela primeira vez, embora sem sucesso. Nesse ponto, ele conheceu seu amigo e rival Koji Mori. Miura descreveu sua amizade com Mori como a inspiração para o relacionamento de Guts e Griffiths, um exemplo de amizade masculina. Quando começou a universidade também conheceu George Morikawa, que era um ano mais velho que ele, e atuou como seu assistente durante Kazuya AGORA. Na época Kentaro já tinha alguns projetos preliminares de um guerreiro com uma grande espada. Quando ele os mostrou a Morikawa, Hajime no IppoO autor de ficou chocado com os detalhes e a expressão de seu estilo único de linhas grossas.

Sua estreia no mundo editorial veio com noa (1985), mas sua má recepção acabou resultando em cancelamento. Três anos depois, ele tinha um piloto completo de berserk que submeteu a um concurso, terminando em segundo lugar. No entanto, não passou despercebido. Hakusensha foi fisgado por isso e pediu-lhe que continuasse trabalhando na série enquanto crescia como autor em outros projetos. Em agosto de 1989 berserk começou a publicar, e a fantasia sombria nunca mais seria a mesma.

Uma Sombra Crescente

Fazendo uma lista das coisas que fizeram berserk ótimo seria fácil. No entanto, muitos deles são tão únicos que tentar imitá-los só levaria a erros. Kentaro Miura só queria falar sobre raiva e, ao fazê-lo, o gênero de fantasia sombria era perfeito. Definitivamente pensando em Lovecraft, mas com algumas referências mais próximas como Guin Saga, Violência Jack ou Primeira estrela do NorteMiura começou a dar corpo à ideia que se tornaria referência para os autores que viriam.

Quando esse nível de talento aparece, é difícil tentar imitar ou basear uma série nele, simplesmente porque seu estilo de desenho não era algo que os outros pudessem simplesmente copiar. Nesse sentido, além de intenções fúteis, o que realmente aconteceu de berserk foi o tom, o tema, a narrativa, a evolução dos personagens ou personalidades, a ação, enfim, tudo mais. Muitos mangás de fantasia sombria de sucesso seguiram as ideias inovadoras de Miura. É o caso de Black Clover, Exorcista azul, Attack on titans, Bleach, Chainsaw Man, Mordomo Negro e muitos outros.

Miura abriu caminho para que a fantasia sombria se tornasse um gênero popular em todo o mundo. Graças à sua narrativa cheia de ação com personagens profundamente problemáticos e estética atraente, a sombra da mais sombria das fantasias continuou crescendo, então séries como Demon Slayer e Jujutsu Kaisen agora pode quebrar recordes de vendas. Esses elementos-chave que ele introduziu décadas atrás agora são inseparáveis ​​do gênero que ele foi capaz de redefinir completamente.

Além do Mangá

Claro, o impacto de Kentaro Miura não se limitou a uma indústria de entretenimento. De fato, alguns argumentariam que sua influência mais decisiva é encontrada no JRPG. A indústria de videogames encontrou ouro com berserk. O tropo de um guerreiro problemático com uma espada gigante abrindo caminho em um mundo perigoso atormentado por monstros pode ser o tropo mais usado na história. Como tal, muitos criadores não hesitaram em reconhecer a inspiração.

Hidetaki Itsuno e Hidetaka Miyazaki sempre foram muito abertos sobre seu amor por berserk. De Itsuno encontramos esse tropo em todo o Devil May Cry franquia, série que o autor disse ter redesenhado com as lições que aprendeu com Berserk tendo Dante como seu próprio Guts. Em Dogma do dragão, Itsuno deixou a pegada de Miura de uma forma mais literal, adicionando conjuntos de armaduras Guts e Griffith. No caso do amado gênio Miyazaki, ele praticamente dominou esse tropo e fez dele a identidade dos jogos de soul. Além da influência evidente, o chefe Slave Knight Gael de Dark Souls III é uma referência de Guts em como ele luta com a armadura berserker. Até Castlevaniauma franquia que começou antes berserktornou pública a influência direta para sua adaptação em anime e trabalhos mais recentes.

Difícil não mencionar Fantasia final quando se fala em JRPGs, principalmente quando Cloud’s Buster Sword é o mais próximo possível do Dragon Slayer, além disso ele também tem o aspecto de mercenário problemático. Sephiroth compartilha alguma semelhança com Griffith, mas em uma ideia mais geral, quase toda a franquia Final Fantasy compartilha a estética de Berserk. Isso pode ser visto, por exemplo, com os Cavaleiros das Trevas em Final Fantasy XIV ou mesmo o design do personagem, o design do mundo ou a armadura e aparência de Clive em Final Fantasy XVI. Difícil imaginar diante do legado de uma série inacabada que conseguiu atingir o ápice da obra de Kentaro Miura.

berserk está disponível para transmissão no Crunchyroll.